O palco é um lugar mágico que permite todos os sonhos. Desta vez, não há duelos, nem príncipes, nem oráculos mas sim o teatro das pessoas, das pequenas coisas que temos em comum… e nos tornam únicos. Um dramaturgo sobe ao palco para nos falar da mulher que desinquietou o seu espírito de jovem sonhador, para nos contar como se tornou quem é. A história que conta não é muito diferente das nossas histórias mas nós queremos ouvi-la outra vez – tal como ele deseja voltar a ver essa mulher, mais uma vez.

Marta Dias apresenta a sua primeira encenação, versão e dramaturgia, depois de ter trabalhado como assistente de João Lourenço e integrado as equipas artísticas dos espectáculos Sweeney Todd, Rock’n’Roll, Imaculados, O Deus da Matança, Hannah e Martin, O Senhor Puntila e o Seu Criado Matti, Purga e Vermelho.

Pelo Prazer de a Voltar a Ver em cena até 27 de Maio, na sala Vermelha, de quarta a sábado pelas 21h30 e domingos às 16h00. Os bilhetes são a 15 euros, para os menores de 25 anos é a 7,50 euros, para maiores de 65 anos é a 12 euros e o espectador Teatro Aberto paga 10,50 euros. Os bilhetes estão à venda na bilheteira do teatro e nos locais habituais.

O público poderá ainda assistir a três peças já apresentadas há poucas semanas no Festival Terem Crossover, na Rússia, como Trilogia, 5, Tchaikovskiana, e Pian Dabliu, inspirada em Pedro e o Lobo, de Prokifiev. 

O concerto que promete ser versátil combina piano, violino, viola, violoncelo e acordeão e os bilhetes no Teatro Aberto custam entre os 10 e os 15 euros e podem ser adquiridos localmente.

A acção decorre em Nova Iorqueno ano de 1958/1959. Mark Rothko é um pintor, que contrata Ken, como assistente, para o ajudar na execução de um trabalho encomendado. A encomenda é a realização de uma série de murais para o restaurante de luxo Four Seasons, localizado no edifício Seagram, dos arquitectos Philip Johnson e Mies van der Rohe. Durante a preparação dos materiasi para os murais, Rothko expõe as suas ideias sobre a arte e sobre alguns artistas como Caravaggio, Miguel Ângelo, Jackson Pollock ou Andy Warhol. Deste diálogo entre mestre e discípulo, reflete-se  e projetam-se novos caminhos. Vermelho é um diálogo apaixonante sobre a arte e a vida que inclui artistas, criadores e o público.

Vermelho é da autoria do norte-americano John Logan e já foi distinguido com vários prémios de teatro.

João Lourenço encena e faz a produção de vídeo. Vera San Payo de Lemos é a dramaturga e as interpretações estão a cargo de António Fonseca e João Vicente.

Os bilhetes têm um preço de 15 euros e podem ser adquiridos na bilheteira do teatro.

Sofi Oksanen é uma das mais notórias escritoras finlandesas, pertencente à nova geração de autores. Com Purga ganhou os prestigiados prémios nacionais (Finlândia e Runeberg) e internacionais (Conselho Nórdico para a Literatura, Femina, Fnac e União Europeia). Purga foi traduzido para várias línguas (38) e vai ser adaptado ao cinema e apresentado como ópera em 2012. Nasceu em 1977 em Jyväskylä, na Finlândia, filha de pai finlandês e mãe estoniana. Estudou Literatura nas Universidades de Jyväskylä e Helsínquia e Dramaturgia na Academia de Teatro de Helsínquia.

Afirma-se como escritora com os livros As Vacas de Estaline (2003), sobre uma jovem com distúrbios alimentares e a vida de mulheres estonianas que emigraram para a Finlândia, e Baby Jane (2005), sobre a ansiedade e a violência entre casais lésbicos. Purga, a sua primeira e única peça, estreou em 2007 no Teatro Nacional de Helsínquia. Da peça resultou o seu terceiro romance, Purga (2008), que depressa a consagrou como uma das grandes escritoras da actualidade.

A peça Purga de Sofi Oksanen, com encenação de João Lourenço vai estar em cena no Teatro Aberto até dia 27 de Novembro, de quarta a sábado, às 21h30 e domingo às 16h00.

A peça vai estar em cena até dia 27 de novembro, de quarta-feira a sábado, às 21h30 e domingo às 16h00, na Sala Azul. Os bilhetes custam 15 euros para os adultos, 7,50 euros para portadores do cartão jovem e 12 euros para maiores de 65 anos.

Cândida – Uma história portuguesa

O texto é uma reflexão sobre a vida e obra da artista, focando a necessidade de ser amado e tentando perceber as expectativas de um público que tanto é capaz de adorar um ídolo, como de o esquecer, o humor e o drama misturam-se neste espetáculo que pretende ser uma homenagem à artista.

O valor do legado artístico, o preço da entrega a um público, o desejo da fama e o amor enquanto negócio do Eu , são o terreno da visão dada a esta personagem, que para este projecto aparece num momento áureo da sua vida: o Festival RTP da Canção, 1982.

Sílvia Filipe é a única protagonista, no papel de Cândida Branca Flor, nesta peça produzida pelo Grupo Cassefaz  (50ª produção do grupo), em co-produção com o Novo Grupo Teatro Aberto. A encenação é da responsabilidade de André Murraças e Paulo Ferreira.

As sessões vão ter lugar de quarta-feira a sábado, às 21h30 e domingo às 16h00, na Sala Azul do Teatro Aberto. Os bilhetes custam 12 euros para o público em geral e 10 euros para maiores de 65, e estão à venda na bilheteira do teatro.

A acção decorre na Estónia, durante o ano de 1992, depois do país ter sido libertado dos “grilhões” da URSS e começa quando Aliide, uma idosa mulher do campo, recolhe uma jovem fugitiva de uma rede de prostituição. Deste encontro é-nos revelada uma história de amor em tempos de medo e opressão e a história de uma família.

Com adaptação e encenação de João Lourenço e de Vera San Payo de Lemos, que também assina a dramaturgia. A peça conta com interpretação de Alberto Quaresma, Ana Guiomar, Carlos Malvarez, Hugo Bettencourt, Irene Cruz, Patrícia André e Rui Neto.

As sessões são de quarta a sábado, às 21h30 e domingo às 16h00. Os bilhetes custam 15 euros para os adultos, 7,50 euros para portadores do cartão jovem e 12 euros para maiores de 65 anos.

Texto de Clara inácio

No Auditório Municipal do Seixal, Anabela vai contar com a participação de Ernesto Leite, no piano, Henry Sousa, na bateria, Diogo Dias, no contrabaixo, Rodrigo Santonastacio, na guitarra, e Jean-Marc, no trompete e acordeão. O concerto de apresentação do novo álbum Nós está marcado para as 21h30.

A Tour Nós 2011 tem por base o CD homónimo, produzido pelo trompetista Laurent Filipe, onde Anabela percorre o imaginário das décadas de 50, 60 e 70, com interpretações dos grandes clássicos da canção Portuguesa: “Só Nós Dois”, “Pensando Em Ti”, “Lisboa à Noite”, “Ontem”, “Hoje e Amanhã”, “Ele e Ela”, “Vinte Anos”, “E Depois do Adeus”, entre tantas outras.

No dia 4 de Março, é também este imaginário da grande música portuguesa que Anabela transportará para o espectáculo de tributo no Teatro Aberto, às 22h00, no qual vai comemorar 25 anos de carreira. Simone de Oliveira, uma das maiores referências musicais portuguesas de Anabela, será a grande convidada deste espectáculo especial dentro da Tour Nós 2011. Juntas e ao vivo, irão cantar em dueto um dos temas que celebrizou a carreira de Simone de Oliveira.

Produzido pelo músico Laurent Filipe, responsável pelos arranjos de jazz, este álbum conta com canções como “Pensando em ti”, dos Gemini, “Lisboa à noite”, de Milú, “Ontem, hoje e amanhã”, de José Cid e “Degrau em degrau”, de Simone Oliveira.

Com seis álbuns de carreira editados, vencedora de dois importantes prémios da música Portuguesa – A Grande Noite do Fado e o Festival da Canção – e com várias interpretações de grande êxito enquanto actriz de teatro musical, Anabela surge agora com aquele que considera ser “o seu mais maduro e mais desejado projecto musical que realizou até hoje”, Nós.

Ainda na estrada, logo a seguir a actuar no Seixal, Anabela segue para Beja e apresenta-se já este sábado, dia 5, no PaxJulia Teatro Municipal e no final do mês, no dia 26, será a vez de Alcobaça ouvir a voz de anabela, que tem encontro marcado no Cine-Teatro de Alcobaça.

Texto de Cristina Alves